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O designer transformando duas camisetas usadas em alta moda

O designer transformando duas camisetas usadas em alta moda

Este artigo faz parte de uma série que examina Moda Responsávele esforços inovadores para resolver problemas enfrentados pela indústria da moda.

O que torna a camiseta perfeita de brechó?

Para a designer Erin Beatty, muitas vezes está na textura – nem muito rígida nem muito macia, e usada o suficiente para que a cor seja suave, mas não desbotada. Se houver um texto ou um logotipo, quanto mais vagamente reconhecível, melhor. Ela só vai cortá-lo de qualquer maneira.

Uma camisa azul-marinho com os dizeres “Wilmington Friends Quakers” era perfeita para as necessidades de Beatty em uma recente viagem econômica a Urban Jungle, uma grande loja com uma pequena placa amarela de submarino na frente na seção East Williamsburg do Brooklyn. Mas ela precisava de mais do que apenas uma camiseta perfeita.

Beatty, 43, é a diretora criativa da Rentrayage, uma marca promissora que ela fundou em 2019, que leva o nome da palavra francesa que significa consertar. Cada peça da Rentrayage é reciclada – feita à mão a partir de itens pré-existentes, incluindo materiais vintage e de estoque morto.

Embora o upcycling tenha se tornado uma prática mais comum na moda nos últimos anos, é menos comum ver uma marca totalmente dedicada a ele. Beatty espera transformar a prática em um negócio viável e duradouro – não apenas um “projeto de arte”, disse ela. “O ponto disso é: como fazemos isso realmente funcionar?” ela disse.

Isso também fez da Sra. Beatty, essencialmente, uma econômica profissional. Em Connecticut, perto de onde mora com o marido e dois filhos, ela frequenta o mercado de pulgas de New Milford, Elephant’s Trunk. (O mercado lida principalmente com decoração para o lar; a Rentrayage também vende artigos para o lar, como copos reciclados coloridos.)

Sua abordagem foi recebida com entusiasmo na indústria da moda: um vestido da primeira coleção da marca, feito de três vestidos florais distintos, foi selecionado para fazer parte de “In America: A Lexicon of Fashion”, no Metropolitan Museum of Art’s Costume Institute. A partir do final deste ano, a linha será comercializada por varejistas como Neiman Marcus e Nordstrom. Beatty também está trabalhando em uma colaboração com a Madewell para reaproveitar suas roupas antigas em novos designs.

Uma das peças mais populares da Rentrayage é uma camiseta feita a partir de duas peças usadas, desconstruídas e depois costuradas verticalmente no meio. O efeito é um Frankenstein fashion: dois itens do dia a dia combinados para fazer algo novo e mais interessante.

“Isso vai ficar muito legal”, disse Beatty depois de algum tempo vasculhando camisas, deslizando cabides de metal em prateleiras de metal em rajadas curtas e estridentes.

Havia algo romântico na maneira como ela considerava as roupas que ninguém queria, chamando-as de “lindas, únicas e impossíveis de recriar”. Ela tinha acabado de encontrar uma camisa para formar potencialmente a segunda metade da camiseta “Wilmington”. Originalmente branco, tinha sido tingido de forma rudimentar com um redemoinho de amarelo ácido, roxo, azul-petróleo e uma ocasional mancha marrom.

Ambas as camisetas custam US$ 6. O visual reconstruído terá um preço em torno de $ 125um prêmio alto, mas um preço que Beatty acha justo, considerando tudo o que é necessário para fazer as roupas: comprar e limpar as camisas, determinar o visual (combinar as camisas com base no tom da cor, tamanho e sensação), cortar e costurar a vestimenta.

“Estamos trabalhando na cidade de Nova York e pagando preços justos”, disse Beatty, referindo-se aos salários que paga aos esgotos e outros.

A peça final incorporará o logotipo da Rentrayage, uma estrela de oito pontas cercada por quadrados que forma uma espécie de orbe geométrico que se parece um pouco com o símbolo universal da reciclagem.

Ainda assim, disse Beatty, haverá pessoas que verão a camisa cara e pensarão que podem fazê-la por muito menos. Ela os encoraja a fazê-lo. Mas para aqueles dispostos a comprar a camisa, há um valor emocional também.

“É simbólico – todos esses pensamentos e escolhas entraram nessa peça”, disse ela. “É fazer moda a partir de algo que já existia. Está dizendo que há valor em algo que foi descartado.”

O truque da estética do Rentrayage, que é criativa, mas casual, “combinada, mas não muito vistosa”, como disse Beatty, é que seus mash-ups exigem uma construção sofisticada. As jaquetas, em particular, são altamente técnicas – “coisas que um consumidor não pode fazer”, disse Beatty, que estudou na Parsons School of Design depois de um período como gerente de produto na Gap.

Essas jaquetas, campeãs de vendas da marca, incluem uma jaqueta jeans rabos de renda de crochê ($795) e um blazer masculino feito sob medida com painéis de bustiê de um forro acolchoado verde do exército ($ 925).

Embora Beatty seja mais conhecida por suas peças vintage remixadas, ela vem gradualmente incorporando mais tecidos de estoque morto à linha, viajando para a Itália para comprar nos armazéns que trabalham com marcas sofisticadas para vender o excesso de tecido. Um tecido floral acolchoado liso da Itália, por exemplo, foi transformado em uma jaqueta curta. O antigo dono do tecido? Balenciaga, que o usou por um vestido de babados.

Antes da Rentrayage, Beatty passou oito anos como diretora criativa de uma marca chamada Suno, que ela cofundou em 2008 com Max Osterweis. Era conhecido tanto por sua estampas em negrito quanto à sua produção em pequenos lotes e valores socialmente conscientes – em uma época em que essas práticas eram geralmente vistas mais como um bônus do que uma expectativa.

Suno teve um sucesso modesto. Foi vendido por grandes varejistas e usado por celebridades como Michelle Obama e Beyoncé, e lançou colaborações com Keds e Uniqlo. Também foi finalista em vários concursos para designers emergentes, incluindo o Prêmio LVMH e o CFDA/Vogue Fashion Fund. Mas a marca fechou em 2016, citando problemas em torno do crescimento e encontrando investimentos externos.

“Depois que Suno fechou, eu estava apenas consumido pela culpa por rechear”, disse Beatty. Ela tinha acabado de dar à luz seu segundo filho e se sentiu sobrecarregada com o puro desperdício inerente à criação dos filhos (incluindo, mas não limitado a, todas aquelas embalagens plásticas). “Acabei comprando apenas vintage nessa época, e sempre tendo que trocar para encaixar direito.”

Isso deu a ela a ideia da Rentrayage: uma marca focada em vintage retrabalhado e em “treinar o mundo a rever as coisas que foram descartadas”. Mas quão grande pode ser uma linha focada em minimizar o desperdício? “Às vezes, acho que você precisa começar as coisas para ver o caminho”, disse ela.

“As pessoas só querem uma resposta” sobre como podem melhorar, disse Beatty. “Não há um. Trata-se de avançar de todas as formas possíveis”, quer isso signifique substituir corantes sintéticos por corantes naturais ou encontrar métodos de envio mais ecológicos.

Seu pequeno estúdio no SoHo, onde ela pode se dar ao luxo de empregar pessoas apenas como freelancer, está cheio de grandes sacolas azuis da Ikea cheias de roupas vintage recém-lavadas prontas para sua segunda vida em sua próxima coleção.

Ela deseja que a Rentrayage tenha ainda mais acesso a tecidos mortos de alta qualidade de outras marcas de renome, que foram criticado por uma relutância enfrentar o desperdício.

“Tenho total confiança em poder fazer com que as coisas que já existem pareçam mais legais”, disse ela. “Mas trata-se de encontrar essas coisas e ter acesso a essas coisas – porque o que está acontecendo agora é que as pessoas estão tão envergonhadas com seus próprios resíduos que não querem reconhecê-lo”.

“Não é como se usássemos cada grama de tecido. Há tecidos que temos que vender de volta. Mas em cada escolha que fazemos, apenas tentamos.”